תוצאות החיפוש שלכם

האם אתם כבר חברים בקהילת הפייסבוק שלנו - פוטו טיפס? עדכון חשוב (יוני, 2020) קורס לייטרום אונליין הינו אחד מקורסי הדגל שלנו והושקעה בו המון מחשבה, בדגש על נקודת המבט של הצורך האמיתי של ציבור הצלמים ולאו דווקא ממקום של "בואו תראו כמה ידע יש למדריך". התכנים המועברים בקורס הינם הכי פראקטיים, רלוונטיים ועדכניים. צורת ההגשה של התכנים מובנת ונגישה לצלמים בכל הרמות. התרגול המעשי של התוכן הנלמד בזמן אמת הוא אבן יסוד בקורס ללא פשרות. במהלך תקופת הקורונה העולם עצר מלכת והרבה אנשים נפגעו בצורה קשה ביותר. חלק "נתקעו" בבית, חלק איבדו פרנסה ולצערי הרב, חלק אף נפגעו ישירות מהמחלה ו/או איבדו את יקיריהם. מיותר לציין שגם פוטו טיפס נקלעה לאתגרים לא צפויים. עקב המצב, הקורס ניתן כמתנה לחברי קהילת פוטו טיפס בפייסבוק והועבר בשידור חי חופשי בקבוצה בצורתו המלאה. זה המעט שהיה אפשר לעשות כדי להקל על התקופה הקשה ולתת משהו בעל ערך אמיתי לחברי הקהילה. כיום, כולנו שמחים לאט לאט לחזור לשגרה הנורמטיבית ולמעגל העבודה. כמובן, יותר מכל כולנו שמחים לחזור לפעילויות הצילום שכולנו כל כך אוהבים. גם פוטו טיפס חוזרת לשגרה, עם מגוון סדנאות מקצועיות (כמו קורס לייטרום המדובר) לצד מפגשי צילום חופשיים ומהנים. מוזמנים להתעניין בלו"ז הסדנאות והפעילויות שלנו בקישור הבא. מקווה שנתראה בקרוב! שלכם, ויקטור. ימי הקורונה - הקדמה מה שהיה עד ממש לא מזמן שם המותג של הבירה המקסיקנית הטובה בעולם הפך במהרה להיות שם נרדף למגיפה הנוראית בעולם המאיימת לפגוע אנושות בכל מה שהיינו רגילים אליו עד ליום בו היא פרצה. מפגשים חברתיים, כלכלה, עבודה, נסיעות, טיולים, תפילות, צילומים. הכל! המשבר השפיע על כל היבט בחיי כולנו ללא שום הבדלי דת, גזע ומין. לצערי הרב, עבור חלקנו הנגיף גבה מחיר אף יותר כבד מאשר פגיעה בשגרה ובאיכות חיים. זה נכון, זהו בלוג צילום והמאמר הזה אינו פוסט טיפוסי ב-ynet המדבר על מספר החולים העולה מיום ליום או מחלק שבחים / מעביר ביקורת על התנהלות המדינה בטיפול במשבר. עם זאת, אי אפשר להתעלם מהנושא - אלא דווקא ההיפך, כדאי לדבר עליו בניסיון להציג איזשהו צד חיובי לכל הסיפור. נשארתם בבית? תכינו לימונדה! עבור רובנו המשבר מתבטא בשהייה ממושכת בבית, ללא אפשרות לצאת לעבודה, טיול או אפילו פעילות ספורטיבית בפארק. היי, אפילו חג הפסח הקרב ובא נחגוג בלי המשפחה המורחבת - לא סתם כולם שואלים איפה חוגגים את "סגר פסח"... הרשו לי להיות אופטימי לרגע ולשנות מעט את הפרספקטיבה - כל סיטואציה בחיינו, גם המבאסת ביותר, אפשר לנצל למשהו מועיל וחיובי. אתם לבטח מכירים את קלישאת הלימונים ואני בטוח שהכוונה שלי ברורה. נצלו את האקסטרה ימים בבית והשקיעו בנושאים החשובים לכם שלעיתים נשכחים בשגרת היום יום המודרנית. תבלו זמן איכות עם המשפחה. תקחו לכם זמן לנוח ולעשות חושבים על חייכם ומה באמת חשוב לכם. תקראו ספרים. ואם בצילום עסקינן - השקיעו את הזמן בלימוד נושאים חדשים או חיזוק הידע שכבר יש לכם. ואם כבר קורס לייטרום בקבוצת הפייסבוק של פוטו טיפס - נצלו זאת! חדשים בתחום? הכנסו לעולם העריכה הדיגיטלית ותתחילו לערוך את התמונות כבר היום לקבלת תוצרים מעולים ומרגשים צלמים מנוסים? ראו את ההדרכות ותלמדו שיטות עבודה וטריקים שעדיין לא הכרתם, שישפרו את יעילות העבודה שלכם משהו אישי ממני הרעיון המקורי היה לעשות לייב קצר ופשוט עם כמה טיפים בלייטרום שיעזור לכם לערוך את התמונות שלכם בצורה נכונה ויעילה יותר. מפה לשם (כידוע, אצלי אין קיצורי דרך) הרעיון נגנז מהר מאד ופשוט החלטתי להמיר את קורס הלייטרום המלא שלי, זה שהעברתי בקבוצות השונות במהלך השנים האחרונות להעביר אותו כקורס אונליין, חופשי חופשי לחברי הקהילה. עוברת על כולנו תקופה מאד לא פשוטה, והאור עדיין לא נראה בקצה המנהרה. הקורס הזה זה המעט שאני יכול לעשות כדי להמתיק את הגלולה עבורכם ושכולנו נוכל לקחת פסק זמן מהדאגות ולעסוק במשהו שכולנו כל כך אוהבים. תאמינו לי, גם לי זה עושה טוב בלב. רק אבקש משהו קטן - תשמרו על עצמכם ועל הקרובים אליכם. תישארו בבית אלא אם אין ברירה, תקפידו על כל הכללים הרבה מעבר להנחיות, תעסיקו את עצמכם בדברים חיוביים, תלמדו דברים חדשים וכמובן, תהיו כמה שיותר פעילים בפוטו טיפס - רק ככה נעבור את התקופה המבאסת הזו וננצח! ברוכים הבאים לקורס לייטרום אונליין לחברי קהילת פוטו טיפס בפייסבוק הקורס בנוי משלושה שיעורים, מלאים בתוכן שכל צלמת וצלם צריכים לדעת בתוכנת לייטרום. הקורס הועבר בשידור חי בקבוצת הפייסבוק של קהילת פוטוטיפס. חלק מהשיעורים פוצלו ובוצעו השלמות לנושאים שלא הספקנו להגיע אליהם במהלך שידור הלייב. לנוחיותכם - להלן כל השיעורים מסודרים לפי נושאים עם קישורים לשידורים החיים. * בנוסף, מוזמנים לחפש את ההאשטג #פוטוטיפס_קורס_לייטרום בקבוצת הפייסבוק שלנו. * אם אתם לא מצליחים להכנס לשיעורים המוקלטים, סימן שאינכם חברים בקהילת הפייסבוק שלנו - מוזמנים להגיש בקשת בצטרפות כאן. שיעור מס' 1 - הכרות עם לייטרום ועריכה בסיסית השיעור התקיים ביום שלישי ה-24.3.20 בשידור חי בקבוצת הפייסבוק שלנו. מושגי יסוד בעריכה | מהו קטלוג לייטרום | תהליכי הייבוא והייצוא לתמונות | פאנל עריכה בסיסית | פאנל ניקוי רעשים וחידוד ועוד. שיעור מס' 2 - נושאים מתקדמים השיעור התקיים במוצ"ש ה-28.3.20 בשידור חי בקבוצת הפייסבוק שלנו. הגדרות כלליות וקטלוג לייטרום | גיבוי קטלוג | שינוי מיקום התמונות בקטלוג | פאנלים מתקדמים כגון: Tone Curve, HSL, Split Toning ועוד | עבודה עם פילטרים רדיאליים ומדורגים | הסרת עצמים ולכלוכים | מברשת לתיקונים מקומיים | עבודה עם Presets בעריכה | יצירת חותמת אישית | טיפ למתן שמות לתמונות שיעור מס' 3 - נושאים מתקדמים אף יותר התקיים ביום שלישי ה-31.3.20 בשידור חי בקבוצת הפייסבוק שלנו. יצירת פריסטים בתהליך הייצוא | יצירת פריסטים במברשת | העתקים וירטואליים | היסטוריה וסנאפשוט | חיבור תמונות HDR | חיבור תמונות פנורמה | יצירת אפקטי צבע מיוחדים | עריכה בשחור לבן | מעבר מלייטרום לפוטושופ (שיעור השלמה נפרד) | הסרת עצמים מתקדמת בפוטושופ (שיעור השלמה נפרד) | הנחיות ל Workflow יעיל שיעור מס' 4 - בונוס - משוב וסשן שאלות תשובות השיעור התקיים במוצ"ש ה-4.4.20 בשידור חי בקבוצת הפייסבוק שלנו. השיעור כולל סשן "שאלות - תשובות" מקיף במגוון נושאים שנלמדו במהלך הקורס. קיצורים שימושיים בלייטרום מיד לאחר הקורס, פירסמתי מאמר עם כל הקיצורים השימושיים בלייטרום. אם תשכילו להשתמש בהם באופן תדיר, הם יכולים לחסוך לכם שעות רבות של עבודה ותסכול. מומלץ מניסיון אישי! לסיכום מקווה שנהניתם מהקורס ובאופן כללי גם מהפעילויות בקהילת הצילום שלנו. כולנו תקווה שמשבר הקורונה יחלוף במהרה ונחזור לפעילות מלאה במהרה. עד אז, מוזמנים להגיב כאן לפוסט, להעלות שאלות בקבוצת הפייסבוק, ולהמשיך לנצל את הזמן בבית ללמוד דברים חדשים ומרגשים. שלכם, ויקטור. 😘 קישורים רלוונטיים: לפרטים והרשמה לקורס לייטרום אונליין | פוטו טיפס - קבוצת הפייסבוק שלנו| עמוד האינסטגרם של קהילת פוטוטיפס | כל הסדנאות שלנו | בלוג הצילום שלנו | האתר הרשמי של ויקטור זיסלין תגיות: #לייטרום #קורס_לייטרום #עריכה

האם אתם כבר חברים בקהילת הפייסבוק שלנו - פוטו טיפס? הקדמה - החיים קצרים מדי "וואו, לקח לי שלושה ימים לערוך את הסשן מחוף פלמחים. לא יאמן - הרי הייתי שם רק כמה שעות בזמן השקיעה!!" אם רק הייתי יודע שיש קיצור לסימון התמונות בדגל, במקום ללכת כל פעם לתפריט הראשי, הייתי חוסך שעות! אם רק היה לי שקל על כל פעם ששמעתי משפט דומה מאחד התלמידים שלי... תארו לכם מקרה קלאסי. חזרתם מטיול, סשן או אירוע, הורדתם את התמונות מהמצלמה למחשב וכל מה שאתם רוצים לעשות בשלב הזה זה לערוך את התמונות ולראות אותן בתצורתן הסופית. מה שאתם לא רוצים לעשות זה להשקיע שעות על גבי שעות בעבודת הסינון והעריכה, תהליך שעלול לתסכל ואף להוציא את החשק מהעשייה. אני משער שרוב קוראי הבלוג שלנו עובדים עם תוכנת לייטרום, תוכנת הדגל של חברת Adobe לעריכה וסידור התמונות לצלמים - מעין אחותה הקטנה של Photoshop. לייטרום מגיעה עם סט של קיצורי דרך שימושיים ונוחים שמשפרים את ה-Workflow ומקצרים משמעותית את זמן העבודה. למשל, במקום לחפש את הכפתור של Auto Tone בפאנל הבסיס, ניתן ללחוץ Ctrl + U על המקלדת. פשוט לא? חסך לכם 2-3 שניות? תוסיפו לזה עוד קיצור אחד או שניים, תכפילו את זה במאות תמונות מכל טיול או סשן ותקבלו חיסכון של כמה שעות עבודה לפחות. מיותר לציין את היתרונות העצומים של השימוש בקיצורים (אז למה אני מציין? זה הביטוי, מה נעשה?). זהו בדיוק נושא המאמר הזה - כל הקיצורים השימושיים שיש בתוכנת לייטרום. כי החיים קצרים מדי מכדי שלא נשתמש בהם! החמישיה הפותחת - הקיצורים האהובים עליי וטיפים כלליים לכל מי שרוצה להתחיל ממש ממש מהר ולא להמשיך לקרוא וללמוד על יתר הקיצורים (המ המ... מומלץ מאד, לא סתם השקעתי במאמר)... אלו הם הקיצורים שאני מוצא הכי שימושיים עבורי אלו מכם שרוצים ללמוד את כל יתר הקיצורים השימושיים, פשוט תמשיכו לקרוא. טיפ 1 - איפוס סרגלים בלייטרום - דאבל קליק דאבל קליק על סרגל כלשהו בלייטרום יאפס אותו לערכו הבסיסי (ה-Default). למשל, שיניתם את הסליידר של Exposure ל- +0.67 והתמונה מעט בהירה מדי? במקום לנסות לקלוע ל-0 עם העכבר, דאבל קליק על המילה Exposure יעשה עבורכם את העבודה. כדי לאפס את כל הסרגלים במשפחה מסוימת - דאבל קליק על השם של המשפחה. למשל, שיחקתם עם הסטורציה של כל הצבעים בפאנל ה-HSL? דאבל קליק על המילה Saturation יאפס את כל הסליידרים. טיפ 2 - ויזואליזציה של אפקט מסוים - לחיצה על Alt ניתן להמחיש ויזואלית כמעט כל סרגל בלייטרום על ידי לחיצה על Alt במקלדת בשילוב של גרירה של אותו הסליידר. למשל, לחיצה על Alt וגרירת הסליידר של Whites בפאנל ה-Basic יראה בשחור את כל הפיקסלים שאינם "שרופים" ובלבן את הפיקסלים השרופים. בצורה דומה, לחיצה על Alt וגרירת הסרגל Masking בפאנל Detail תציג בלבן את האזורים עליהם מופעל חידוד התמונה ובשחור את אלו שהחידוד אינו פעיל בהן. טיפ 3 - עבודה עם Solo Mode כשנעבוד במודול Develop קרוב לוודאי שנתרכז בתפריט אחד בלבד בכל רגע נתון. לכן, במקום לגלול המון מעלה מטה כדי להגיע לתפריט הרצוי - עדיף שרק אותו התפריט יהיה פתוח לעינינו. זה בדיוק מוד העבודה Solo Mode. מרחפים מעל התפריטים השונים, לוחצים על הכפתור הימני בעכבר ובוחרים Solo Mode. ככה פשוט. ניתן לבחור באפשרות הזו פעם אחת בלבד ולהשאר עם ההגדרה לעד. טיפ 4 - ההמלצות הן אישיות במאמר ריכזתי את כל הקיצורים בהם אני אישית משתמש. ישנם עוד קיצורים רבים בתוכנת לייטרום, רובם מתיחסים לתפריטים בהם איני נוהג להשתמש. לפיכך, גם אם הקיצור קיים, הוא אינו חוסך זמן ולא יעיל מבחינתי. כמו תמיד, אני מעודד אתכם להמשיך לחקור ולחפש קיצורים שימושיים נוספים (גוגל למשל?) ולהשתמש בהם לצרכים שלכם. מוזמנים לשתף אותי במציאות שלכם - אשמח ללמוד תמיד דברים חדשים. טיפ 5 - "הקיצורים לא עובדים אצלי" אחת הבעיות הנפוצות בקרב הצלמים בארץ - המקלדת במצב עברית (או כל שפה אחרת שאינה אנגלית). העבירו את המקלדת שלכם למצב אנגלית והכל יתקתק. טיפ 6 - ההבדל בין חלונות לתפוחים כל הקיצורים כאן מותאמים למקלדת Windows טיפוסית (חובבי המאקים למיניהם - נא לא לסקול אותי באבנים). כל מי שיש לו מחשב עם מערכת אחרת, יתכן וחלק מהקיצורים יראו אחרת. ההבדל המרכזי בין מערכת ווינדוז למאק היא ש-Ctrl הופך להיות Cmd ו-Alt הופך להיות Opt. אם משהו לא עובד כראוי, אנא בידקו בגוגל כיצד הקישור הספציפי צריך לעבוד עם מערכת ההפעלה שלכם. טיפ 7 - קשה באימונים, קל במלחמה אם רק התחלתם לעבוד עם קיצורים - שאפו! אם כבר עבדתם ועדיין המאמר הזה חידש לכם - נהדר! מה שבטוח, שבהתחלה עבודה עם הקיצורים עלולה להיות מעט מעיקה, כי לא תמיד זוכרים מה כל קיצור עושה. אל תוותרו ותחזרו לעשות את הפעולות The Old Way. תנסו להזכר או תחזרו למאמר הזה ותתרעננו לגבי הקיצור הרלוונטי. עם הזמן, ההתמדה תשתלם לכם והקיצורים יהפכו להיות אינטואיטיביים ויחסכו המון זמן ועצבים. הקיצורים השימושיים בלייטרום זהו, הגענו לעיקר של המאמר. תהנו ו... תקצרו! ניווט בתוכנה איך להגיע ממקום למקום בלחיצת כפתור אחת. הסתרת פאנלים ותפריטים ניתן להסתיר חלק או את כל התפריטים והפאנלים על מנת לפקס את העין על התמונה עליה אנחנו עובדים. מבין כל אלו, לרוב אני משתמש בקיצור Shift + Tab כדי להסתיר את כל התפריטים ולהתמקד בתמונה עצמה. סימון התמונות אחד השימושים הכי קלאסיים לקיצורים - סימון בלחיצת כפתור (במקום לבזבז זמן בחיפוש בתפריט הראשי וכדומה). תהליך סימון התמונות האישי שלי כולל שני שלבים: (1) סימון התמונות "עוברות מסך" בעזרת הדגל (P). (2) מבין כל התמונות המדוגלות - בחירת התמונות הטובות ביותר (כן כן, אלו שמפילות לסתות) בעזרת דירוג של חמישה כוכבים (לחיצה על 5). יש לכם שיטות סימון אחרות? אשמח לשמוע עליהן :) פתיחת תפריטים במודול Develop גם כאן, במקום לחפש את הכפתור של תפריט כלשהו עם העכבר, לחיצת כפתור אחת והתפריט הרלוונטי מוכן לעבודה! תפריט החיתוך (R) ופתיחת הפילטרים (M למדורג ו- Shift + M לפילטר הרדיאלי) מאד שימושיים עבורי. גם שימוש ב(W) המאפשר עבודה יעילה על האיזון הלבן מאד פופולרי. ישנן עוד אופציות לקיצורים בתוך כל תפריט כשזה, על כך בהמשך המאמר. קיצורים לעריכה יעילה במודול Develop מספר קיצורים המשפרים משמעותית את תהליך העבודה, כמו למשל Ctrl + U שמייצר עריכה אוטומטית לבהירות והטונים או Ctrl + Shift + U המבצע חישוב לאיזון לבן אוטומטי. קיצורים הפעילים בתפריט כלי החיתוך (Crop Tool) חלק מהתפריטים נפתחים עם אופציות נוספות לקיצורים שימושיים, במקרה הזה - כלי החיתוך. קיצורים הפעילים בתפריט כלי הסרת אובייקטים (Spot Removal Tool) זהו המקום לעבוד על הסרת ההפרעות והלכלוכים בתמונה. הכלי הזה בלייטרום בסיסי ומאפשר הסרה של אובייקטים קטנים ומבודדים ע"י העתקת פיקסלים ממקום אחר בתמונה בעל מאפיינים דומים. טיפ לצלמי הנופים שביניכם - מומלץ לשים לב לאופציה של הסרת לכלוכי חיישן - Visualize Spots ממש מתחת לתמונה. הלכלוכים מופיעים בד"כ על רקע שמיים או עניים כשמצלמים בצמצם סגור יחסית. הכלי מציג את הלכלוכים בצורה נוחה לטיפול והסרה. קיצורים הפעילים בתפריט כלי המברשת (Adjustment Brush Tool) לטעמי, מאד נוח לשנות את גודל המברשת בעזרת ] או [ או להציג את האזור ה"צבוע" בעזרת O. קיצורים הפעילים בתפריטי הפילטרים (Filter Tools) שימו לב לאופציה היחסית חדשה בגרסאות לייטרום האחרונות - ניתן להוסיף אזורים נוספים בתמונה שיושפעו מפעולת הפילטר בעזרת כלי המברשת. ייצוא ומחיקה עקרונית, את פעולות הייצוא והמחיקה נעשה פחות מאשר פעולות עריכה השונות. עם זאת, הקיצורים האלה עדיין חוסכים כמה שניות מהחיים ועוזרים לעבוד בצורה יעילה יותר. בחירת התמונות אל תתבלבלו בין הקיצורים לסימון התמונות. כאן מדובר בבחירת התמונות מתוך רצועת התמונות איתן נרצה לעשות פעולה כלשהי - למשל לייצא את כולם או לסנכרן בין ההגדרות. הקיצורים כאן דומים מאד לקיצורים המקבילים ב-Windows. קיצורי תצוגה קיצורים שימושיים מאד העוזרים להתמקד בתמונה או להשוות אותה לעריכה המקורית או תמונת ייחוס אחרת. העתקת הגדרות וסנכרון העתקת ההגדרות מתמונה לתמונה היא פעולה שנעשה פעמים רבות במהלך העבודה בלייטרום והקיצורים האלה הופכים לשימושיים למדי. לסיכום איזה כיף שהגעתם עד הלום! הקיצורים בלייטרום הם אחד מאבני היסוד של עבודה יעילה ומהירה וחשיבותם אינה מותלת בספק. מקווה שנהניתם מהטיפים שבמאמר הזה ושתתחילו ליישם אותם ממש בקרוב. אשמח לשמוע את דעתכם - איזה קיצורים אהבתם במיוחד? האם המאמר עזר לכם? האם שיפרתם את תהליכי העבודה שלכם? אם תשכחו קיצור מסוים - המאמר יהיה זמין עבורכם תמיד! אם תרצו להרשם לקורס לייטרום אונליין שאני מעביר ישירות למחשב ביתכם - אין זו אגדה! מאחל לכם שבוע נהדר! שלכם, ויקטור. 😘

מאז ומעולם אהבתי לכתוב כתיבה הייתה מאז ומעולם חלק בלתי נפרד מחיי. לא סיפורים עם גיבורים ודמויות מרתקות, אלא יותר בכיוון של תוכן מעניין ומהנה עבור הסובבים אותי, שיש לו הקשר למשהו מעשי ועדכני. כל מי שעוקב אחריי במדיות השונות (פייסבוק או אינסטגרם) יודע, שברוב המקרים לא תקבלו ממני תמונה עם כותרת שבלונית בלבד, ולרוב אני משקיע מחשבה רבה באיך לתבלן את הפוסטים שלי בכמה מילים או משפטים ואיך להפוך אותם לקצת יותר מעניינים. האם תמיד אני באמת מצליח לעניין? את זה אתם תגידו, אבל דבר אחד הוא בטוח - אני ממש אוהב את זה! אוהב לכתוב, אוהב לתאר, אוהב לסגנן. הסיפוק מלמצוא תיאור ססגוני לתמונה או להצליח להשתמש במשחק מילים או מטאפורה לתאר סיפור כלשהו, מרתק או משעמם, מתעלה לפעמים אפילו על הסיפוור עצמו. הסרטון המושקע שעשינו במהלך הטיול שלנו בבולגריה ויוון בספטמבר 2018 מחייב פוסט מרגש וארוך במיוחד, אך הפעם ויתרתי, כי הייתי חייב להתחכם כתבתי גם כמוזיקאי - חזרה אל העבר הלא רחוק חלקכם אולי לא יודעים, אבל בעבר הלא רחוק הייתי מוזיקאי והייתה לי להקה (שמה בישראל Sixth Sense ששונתה בהמשך הדרך ל- Between Falls), ואפילו הקלטנו אלבום ממש רציני ומושקע. מעבר לכתיבת השירים בלהקה, שהיו מוצר הבסיס בלעדיו לא הייתה לה זכות קיום, גם כל תחום הקופירייטינג שמסביב עניין אותי מאד . המחשבות על כל הפוסטים עם הסיפורים על הלהקה ומעללותיה, התוכניות לעתיד, התכתבויות עם אנשי מפתח בעולם המוזיקה, יו ניים איט, העסיקו אותי 25 שעות ביממה (קמתי שעה אחת לפני כולם…). "מוזיקה עבורי הייתה המפלט מהאתגרים של היום יום, המקום לבטא את האומנות והיצירתיות והלהקה הפכה להיות מפעל חיים של ממש באותה התקופה" בהופעות שונות עם הלהקה לאורך השנים. מי היה מאמין שככה נראיתי רק לפני כמה שנים בודדות? צילום: אביחי לוי, קטיה מאליקוב הלהקה כבר אינה פעילה כיום, ולא בטוח מתי והאם אחליט להחזיר אותה לחיים. הלהקה הייתה עבורי המקום לאפשר לפרצי היצירתיות והאומנות להתבטא, והיא צמחה למימדים של מפעל חיים של ממש בשנים בהן הייתה פעילה. ואם אהיה כן לחלוטין, אני יכול לומר כיום שהצילום "גנב" את הספוט לייט שלה, וכבר מספר שנים שהוא הפך להיות למפעל חיים נוסף בחיי. העובדה היא שהרצון שלי לחלוק עם העולם את מה שיש לי להגיד חי ובועט, ולשם כך התכנסנו כאן היום ,בפוסט הראשון של בלוג הצילום שלי. מסר חשוב שגורם לאנשים לחשוב לפני כשנתיים חבר טוב שאל אותי, אם כבר אני מתעסק בצילום בצורה מקצועית, ואם כבר אני מדריך צלמים ומלמד צילום, ואם כבר אני ממש אוהב לכתוב, אז למה לא לעשות אחד ועוד אחד ולכתוב בלוג על צילום? והנה לכם המסר החשוב ביותר בפוסט. באותה תקופה נחשפתי למשפט הזה, משפט שהתאהבתי בו והחלטתי ללכת בעקבות ההמלצה שבו. If you want to learn something, read about it If you want to understand something, write about it If you want to master something, teach it Yogi Bhajan שיעור בהיסטוריה (הפרטית שלי) בעשור האחרון צילום העסיק אותי המון כשאת צעדיי הראשונים עם מצלמה מקצועית התחלתי אי שם ב-2008. זה התחיל כתחביב לנשמה כשהתאהבתי בצילום טבע ונופים בארץ ובחו"ל במהלך מסעות וטיולים עם חברים. לאט ובטוח, למדתי, השתפרתי, אהבתי יותר את מה שעשיתי, וכמו שאומרים, שעם האוכל בא התאבון. הרצון שלי ללמוד, להתקדם ולהתפתח רק צמח, וכיום אני עוסק בצילום בצורה מקצועית, לצד קריירת המהנדס שלי. מצלם חתונות ואירועים, הופעות והפקות שונות ומגוונות. משוגע על כל ההיבטים של Travel Photography ומצלם במסעות וטיולים בארץ וברחבי העולם, וכמובן שמשקיע שעות רבות של חוסר שינה בסיבה לשמה התכנסנו כאן היום - לימוד הצילום והקהילה האהובה פוטו טיפס, הבייבי שלי של השנים האחרונות. "זה התחיל כתחביב לנשמה כשהתאהבתי בצילום טבע ונופים בארץ ובחו"ל במהלך טיולים עם חברים" לקט צילומיי מתחילת הדרך שלי כצלם, בין 2008 עד 2012 לשמחתי, השכלתי להבין שכדי להיות מקצועי באמת ולהכיר את רזי המקצוע עד לפרט האחרון, כדאי שאתחיל ללמד. וכך מנעתי מעצמי (קצת בכוח, חייב לציין) את הפריווילגיה של לעגל פינות, לא להבין עד הסוף, להתפשר... לקט צילומים מהשנים האחרונות בהן הפכתי לעסוק בצילום בצורה מקצועית הבלוג הרעיון של הבלוג נולד בעקבות אותה שאלה תמימה של החבר, ולא עזב אותי מאז. חשבתי המון, בחנתי אפשרויות, בניתי את הוויז'ן ולפני קצת יותר משנה אבן הדרך החשובה הזו יצאה לאור. במקור הבלוג התחיל באתר הרשמי שלי, שם התחלתי לכתוב מאמרים מקצועיים בצילום לצד מאמרים עם המלצות לזוגות מתחתנים וסיפורים אישיים. לאחרונה, החלטתי למתג מחדש את עיסוקיי בצילום ולהפריד את הפעילות שלי כצלם לבין הפעילויות הרבות כמנכ"ל ומדריך צילום בפוטו טיפס. בעקבות השינוי הוקם האתר בו אתם גולשים כעת, שמרכז את המידע על הקהילה וכל הפעילויות שלנו וכמובן, גם הבלוג. ממש בימים אלו המאמרים המקצועיים שנכתבו באתר הקודם עושים מעבר חלק למדי לבלוג הזה. מה צפוי בבלוג? מאמרים מקצועיים ומושקעים בעולם הצילום, פוטו טיפים קצרים לחסרי סבלנות, המלצות על ציוד, חוויות אישיות, מאמרים על מסעות וטיולים והיד עוד נטויה. בקשה אישית אליכם אתם, האנשים היקרים והאהובים שסביבי, המשפחה, החברים, הצלמות והצלמים, ובראש מיכל זוגתי - אתם השמן במדורה הזו שבוערת בי, והתמיכה שלכם בי והפרגונים מחממי הלב מוערכים בעיניי כל כך, ואם רק הייתי יכול, הייתי ממציא פרס נובל לתמיכה רק כדי לתת לכם אותו. הבקשה הקטנה היחידה שלי אליכם - עיזרו לי לקדם את הקהילה כדי שנוכל להיות גדולים וחזקים יותר. שתפו את הבלוג עם חבריכם הצלמים, הזמינו אותם לקבוצת הפייסבוק שלנו, ספרו להם על הפעילויות שלנו. רק ביחד נוכל לצמוח למשהו שהוא הרבה יותר גדול מהחיים עצמם. תמיד מוזמנים ליצור קשר, לשאול שאלות ולהציע הצעות מעניינות. שלכם, ויקטור. קישורים רלוונטיים: פוטו טיפס - קבוצת הפייסבוק שלנו | עמוד האינסטגרם של קהילת פוטוטיפס | כל הסדנאות שלנו | בלוג הצילום שלנו | האתר הרשמי של ויקטור זיסלין תגיות: #בלוג_צילום #אישי

"אני אוהב את זה טבעי" לא מעט צלמים בתחילת הדרך אומרים את המשפט הקלישאתי "אני אוהב את זה טבעי" ומוותרים על העריכה של התמונות שלהם. יתכן ומה שהם מתכוונים אליו זה "אני לא אוהבת עריכה מוגזמת ולא מציאותית" או "אני לא אוהב שעושים מניפולציות עם התמונות" וגם "להוסיף עצמים בפוטושופ זה הכי קל, האתגר האמיתי הוא לקבל את התוצר מהמצלמה". איך שלא תגידו את זה, הגישה הזו היא לגיטימית לחלוטין, ואני בעצמי מזדהה איתה מאד. האמת הכואבת היא, לדעתי, שלרוב האמירה הזו נאמרת עקב חשש או חוסר רצון להכנס לעולם העריכה ונפלאותיו. בואו נדבר רגע על האם אנחנו יכולים להגיד את המילים "טבעי" ו"צילום" באותו המשפט. יכולים, כי העובדה היא שכתבתי אותם ביחד (כן, אני אוהב להתחכם), אבל הבנתם את הכוונה... מה זה "טבעי"? טבעי זה מה שהעיניים שלנו רואות במציאות. ופה זה נגמר. תמונה דיגיטלית בהגדרה אינה טבעית. תמונה היא אוסף של פיקסלים על גבי מסך המחשב שלנו, או אוסף של נקודות צבע על גבי תמונה שתלויה לנו על הקיר. המצלמה היא אוסף של חיישנים, מחשב ואלגוריתמים שיודעים להמיר את האור שמגיע אליהם לאות חשמלי, שמתורגם בסופו של דבר לתמונה. המצלמה היא רק כלי שמספק לנו את חומר הגלם. טכני לחלוטין, וממש לא "טבעי". פורטרט "טבעי". התמונה צולמה בחנות אופניים תל אביבית טיפוסית, מלאה בלדים ותאורה כחולה חזקה. זה מה שהמצלמה ראתה בסיטואציה הזו. המצולמת יפהיפיה, אך התמונה כתמונה לא קבילה בעיניי לחלוטין כתוצר סופי. הצבעים בה מוגזמים ואינם מחמיאים, והכתמים האדומים עוד יותר הורסים אותה. רוצים לראות את התוצר הסופי שקיבלתי אחרי עריכה מושקעת? תמשיכו לקרוא :) רגע, אז קיים בכל דבר כזה "צילום טבעי"? מה שהופך את כל תהליך הצילום מ"טכני" ל"טבעי" זה אנחנו, הצלמים. בואו נפשט את התהליך ונחלק אותו לשני שלבים - הצילום והעריכה. הצילום הכל מתחיל בתהליך הצילום שבעזרתו אנחנו מייצרים את חומר הגלם שלנו. כבעלי הוויז'ן הצילומי אנחנו בוחנים את הסצינה שמולנו, את האור הזמין והאופי שלו, בונים את הקומפוזיציה, מכוונים את כל הפרמטרים ומצלמים. הרעיון הוא שרצוי לקבל את חומר הגלם הטוב ביותר ישירות מהמצלמה כך שהעריכה תהיה כמה שיותר עדינה. ברוב המקרים זה אכן יהיה המצב, כשהמציאות תהיה נדיבה בתנאיי תאורה טובים בשילוב עם מימוש נכון לטכניקה הרצויה מצידנו. לעיתים זה לא יהיה כך, עקב המציאות הקשוחה או מימוש לא מדויק של הטכניקה. העריכה בעיניי, תהליך העריכה הוא חלק בלתי נפרד מאומנות הצילום. בתהליך העריכה אנחנו לוקחים את חומר הגלם שקיבלנו בשלב הצילום ומייצרים ממנו את התוצר הסופי, "מבשלים" אותו אם תרצו. שלב העריכה הוא הדרך שלנו להוסיף "תבלין" לתמונה שיהפוך אותה לטעימה במיוחד. העריכה המונוכרומטית בשחור לבן עם גוון צהבהב-ירקרק הפכה את התמונה להרבה יותר מעניינת. במקרה הזה כפי שראיתם למעלה, חומר הגלם היה רחוק מהוויז'ן הצילומי, ונדרשה עבודת עריכה מאומצת כדי לקבל את התוצר הסופי האם אתם כבר חברים בקהילת הפייסבוק שלנו - פוטו טיפס? האם עברתם על כל השיעורים בקורס לייטרום אונליין שלנו, בלעדי לחברי קהילת פוטוטיפס? "לפני ואחרי" - דוגמאות לפניכם עוד מספר דוגמאות לתמונות שהיו חסרות חיים וככל הנראה היו נגנזות אילולא ההשקעה בתהליך העריכה. אם גם אתם אומרים "אני אוהב את זה טבעי" ולא עורכים את התמונות, הביטו בתמונות האלה ותגידו בעצמכם מה אתם אוהבים יותר. גם באלפיים מילים לא הייתי יכול לתאר את מה שההבדלים בין התמונות האלה ימחישו. תמונה של זוג עגורים באגמון החולה. התנאיים במקום היו קשים מאד לצילום - ערפל כבד, תאורה חלשה ואחידה מאד בעלת טווח דינמי קטן, ללא צבעים וללא "עניין" רב. בעריכה החלטתי ליצור אוירה חמימה ונעימה של זריחה מלאה בצבע. חושבים שהצלחתי? תמונה של גולש שצולמה בשעת הדמדומים, בתאורה מוגבלת, אחידה וחסרת צבע. בעריכה רציתי ליצור תחושה מעט נוסטלגית ולהדגיש את הצבעים האינהרנטיים של הים - הכחול והתכלת. כל קיצורי המקלדת השימושיים בתוכנת לייטרום במאמר מרוכז אחד בבלוג שלנו הופעה מקסימה של שי פורטוגלי בבית היוצר בתל אביב. הופעות הם תחום צילום מאתגר במיוחד עקב התאורה הבעייתית והמוגבלת שמתחלפת בכל שניה, צבעים חזקים ולא מחמיאים של הפרוז'קטורים שמשתלטים על התמונה, התזוזות הרבות של המופיעים וכו'. במקרים אלו עריכה דיגיטלית הכרחית ביותר, שכן, אין אפשרות ברוב המקרים לקבל תוצר הולם בלעדיה. נוודי המדבר בוואדי רם, ירדן חוף פלמחים היפהיפה, לעולם לא ימאס לצלם בו לסיום מקווה שהפוסט הזה מחדיר בכם אקסטרא מוטיבציה להתישב מול המחשב ולעבד את התמונות שלכם. הזהרו, כי התהליך הזה ממכר ואתם עלולים למצוא את עצמכם יושבים שעות על גבי שעות אל תוך הלילה ומזיזים את הסרגלים השונים ב-Photoshop או Lightroom עד לקבלת התמונה המושלמת. אין ספק שהתהליך הזה יגרום לכם להנות הרבה יותר מהעיסוק בצילום ויהפוך אתכם לצלמים טובים יותר. שיהיה לכם בהצלחה! ויקטור. קישורים רלוונטיים: פוטו טיפס - קבוצת הפייסבוק שלנו | פרטים על קורס לייטרום אונליין לחברי פוטו טיפס | עמוד האינסטגרם של קהילת פוטוטיפס | כל הסדנאות שלנו | בלוג הצילום שלנו | האתר הרשמי של ויקטור זיסלין תגיות: #לייטרום #קורס_לייטרום #עריכה

5 "מים, שמן וסבון נכנסים לקערה..." התחלה של בדיחה קלאסית, לא? הקדמה וירוס הקורונה תפס אותנו לא מוכנים והפך את התקופה האחרונה להזויה / מאתגרת / קשוחה / מעצבנת / אפוקליפטית / תוסיפו בעצמכם תיאורים ססגוניים ויצירתיים נוספים, הכל יהיה נכון. בעיקר, היא לימדה אותנו משהו שאף אחד מעולם לא רצה ללמוד מרצונו - מהו מעצר בית. האופטימיים תמיד אומרים שבכל מצב, הזוי ככל שיהיה, כדאי להתמקד בחצי הכוס המלאה והם תמיד יודעים לנצל אותו למשהו חיובי בחייהם. וואללה, צודקים! בתקופה האחרונה התמקדתי בלחשוב כמו החבר'ה האופטימיים - ללמוד דברים חדשים, לפתח את הקהילה שלנו ולעסוק בתחומים שלעיתים הזנחתי במהלך השגרה הנורמטיבית. אז הנה לכם משהו שרציתי לעשות כבר מזמן ותודה לקורונה שאפשר לכל זה לקרות! צילום בועות עם שמן, מים וסבון. איך עושים זאת? המשיכו לקרוא. התוצאה מה זה הדבר המוזר הזה שרואים כאן? כאמור, מים, שמן ובועות סבון. מגוון המרקמים והצבעים שניתן להשיג באמצעות השלישיה הזו הוא אינסופי והתוצאות מרשימות למדי. במאמר כאן אני מדבר על דרך אחת להשיג את הצילומים אבל בטח לא היחידה. מזמין אתכם להתנסות בעוד שיטות צילום, טכניקות תאורה, חומרים, זוויות צילום וכו' כדי שתוכלו לקבל תצורות מעניינות משלכם, שונות מכל מה שצלמים אחרים אי פעם השיגו. החומרים כמו בכל מתכון טוב, אתחיל קודם כל עם החומרים הנדרשים לצילום ואז נעבור לתהליך ההכנה. מה נדרש לסט אפ? משטח עבודה / שולחן נוח פיירקס שקוף (ונקי!) עם תחתית אופקית וישרה, ללא כיתובים. עדיפות לפיירקס חדש וללא סדקים 4 או 8 קופסאות שימורים שישמשו כמעמד לפיירקס (שיהיו באותו הגובה, כן?). אפשר גם לחשוב על שני מעמדים יציבים אחרים שיחזיקו את הפיירקס כף לערבוב מגבת אם יהיה בלאגן (ויהיה...) לפטופ או טאבלט עם תיקיה המכילה כמה תמונות צבעוניות ומוארות היטב. המסך ישמש כמקור אור וכרקע לצילומים. מומלץ שיהיה עכבר חיצוני מחובר במידת האפשר. ניילון נצמד לעטוף את הטאבלט ולהגן עליו מהשמן והמים מה נדרש לצילום? מצלמה עדשת מאקרו חצובה מה נדרש ליצירת הבועות? מים שמן בישול סבון כלים תהליך הצילום חשוב מאד - לפני שנדבר על הצילום - תהיו זהירים ויציבים בכל תזוזה שלכם, תהיו תמיד בפוקוס על מה שאתם עושים והחזיקו מגבת בקרבתכם. מפגש בין מצלמה ו/או לפטופ למים ושמן מעולם לא נגמר טוב. הסט אפ מעמידים את הפיירקס בצורה יציבה מעל משטח העבודה על קופסאות השימורים (כאמור, אפשר לחשוב על פטנט אחר, העיקר שיהיה יציב ונוח) מעמידים את החצובה עם המצלמה ועדשת המאקרו מעל הפיירקס. חשוב שהמצלמה תסתכל בדיוק כלפי מטה והגב שלה יהיה מקביל לפיירקס ולמשטח של המים כדי שכל התמונה תהיה בפוקוס שמים תמונה צבעונית על מסך הטאבלט (בהירות המסך על מקסימום) עוטפים אותו קלות עם הניילון הנצמד כדי להמנע משפיכת המים או השמן על מסך. שימו לב לא לאטום אותו לגמרי כדי לא לחסום את פתחי האוורור ו"לחנוק" אותו מכניסים את הטאבלט מתחת לפיירקס בזהירות עם המסך כלפי מעלה. המסך יתפקד כמקור אור אחורי בצילומים. בסופו של דבר, הלכתי על מעמד בגובה שתי קופסאות שימורים, כדי להרחיק מעט את הרקע ולטשטש אותו הכנת הבועות שופכים מעט מים לתוך הפיירקס ליצירת שכבה דקה ואחידה של כחצי סנטימטר שופכים מעט שמן קרוב לאזור שממש מתחת לעדשה מוסיפים כמה טיפות של סבון כלים לאזור שמתחת לעדשה מערבבים בעדינות באזור שמתחת לעדשה ונותנים לתערובת להתייצב ממתינים ליצירת מרקמים מיוחדים ובועות בצורות וגדלים שונים מים, שמן וסבון המעורבבים יחד מייצרים מרקמים מיוחדים מאד. מסך הטאבלט עם תמונה צבעונית מתחת לפיירקס יתפקדו כמקור האור וכרקע בצילומים קומפוזיציה ככלל, הקומפוזיציה צריכה להיות מעניינת ולכלול מרקמים בצורות ובגדלים שונים חלק מהכללים המוכרים לכולנו (כלל השלישים, כלל החלל והרווח, סימטריה) יכולים להיות רלוונטיים גם כאן על מנת לקבל קומפוזיציות ותצורות שונות בין צילום לצילום, ניתן להזיז או לסובב מעט את המצלמה, לקרב או להרחיק אותה, לערבב מחדש את התערובת חפשו מקבצים של בועות, קווים מנחים, גיוון בצבעים במעבר חד לטאבלט, ניתן לעשות זום אין לתמונת הרקע או לשנות אותה לתמונה בעלת צבעים אחרים. מומלץ לעבוד עם עכבר חיצוני, כדי לא להוציא את הטאבלט מתחת לפיירקס כל פעם שתרצו לשנות משהו בתמונה המוצגת היזהרו מ"חיתוכים" לא מחמיאים של הבועות (למשל, כן לחתוך באמצע, אך לא בקצה) בדומה לצילום קלאסי, בתמונה זו אתם רואים מעין אובייקט מרכזי (לי זה מזכיר תביעת רגל של דוב מרובה אצבעות, לא יודע מה איתכם). האובייקט נמצא בשליש הימני העליון של הפריים כך שנוצרת תחושה של פריים סגור ושלם. בנוסף, הצבעים והתאורה מייצרים תחושה של הולכת העין מהאזור הכהה והסגול לאזור הבהיר הצהוב. טכניקת הצילום וההגדרות בשלב זה עדיף לעבוד ב-Live View, כלומר לראות את התמונה על המסך (מצב דיפולטיבי במצלמות Mirrorless) ולסובב אותו אליכם, למי שיש מסך מפרקי מחפשים קומפוזיציות מגוונות ומעניינות בהתאם לאמור מעלה, ומקבעים את החצובה מגדירים את הפרמטרים של משולש החשיפה. הגדרות צילום ראשוניות 1/125, F/8, ISO 1000 סיכוי סביר שתצטרכו לשנות ולהתאים את ההגדרות לסיטואציה ולחשיפה שתקבלו. למשל, אם מסך הטאבלט שלכם מאיר חזק ונמצא קרוב לפיירקס, יתכן ותצטרכו להקטין את כמות האור. במקרה הזה עדיף לסגור את הצמצם ולהרוויח עומק שדה גדול יותר. אם חסר אור, תצטרכו להגדיל את ה-ISO או לפתוח ממש מעט את הצמצם. מומלץ שלא להקטין את מהירות התריס (להגדיל זה בסדר) שכן הבועות נמצאות בתנועה קלה שעלולה לטשטש את הפריים בבדיקת החשיפה, תבדקו את ההיסטוגרמה ואל תסתמכו על מסך המצלמה בלבד מוזמנים לחפש את ההאשטג #חמישה_מאמרים_על_משולש_החשיפה ולקרוא את המאמרים לפירוט על משולש החשיפה מחפשים את הפוקוס בצורה ידנית. הפוקוס האוטומטי יעבוד פחות טוב במקרה הזה ולא בטוח אם יתפקס על אזורים הרצויים שימו לב, המצלמה מאד קרובה לבועות ולכן חלק מהן יצאו לא מפוקסות (אלו שמעט קרובות יותר או רחוקות יותר). הבחירה היא בידיכם אילו מהמרקמים יהיו בפוקוס. מומלץ לצלם עם שלט חוטי או אלחוטי או להגדיר צילום בדיליי של 2 שניות, כדי להמנע מהרעדת המצלמה מעצם הלחיצה על כפתור המחשף רעיונות נוספים צילמתם כמה תמונות? זה השלב להתפרע, לחשוב יצירתי וליצור פריימים מטורפים שאף צלם מעולם לא קיבל. תשנו את הכמויות והיחסים בין שלושת החומרים (מים, שמן, סבון) ותראו מה תהיה התוצאה תבחנו איך חומרים נוספים משפיעים על המרקמים. למשל, סודה לשתיה, סוכר, קולה?... (תעשו טובה, תעשו את הערבוב קודם כל בקערה אחרת, רחוק מהמצלמה, לוודא שלא תהיה איזו תגובה כימית שתפוצץ לכם את הבית) תשחקו עם הקומפוזיציה, תמונות הרקע, הצבעים. תעשו זום אין ותצלמו את הבועות ממש מקרוב. תערבבו ותיצרו מרקמים חדשים. למתקדמים - תוסיפו תאורות נוספות למשוואה. למשל, פנס עם אלומה חזקה מהצד, מנורת לדים מלמעלה, או אפילו פלאש שיורה בעוצמה נמוכה במהלך החשיפה. עריכה זהו לא מאמר על לימוד לייטרום. אם כי, מי שמעוניין לחזור לקורס לייטרום המלא שהועבר בשידור חי חופשי לחברי קהילת פוטו טיפס בפייסבוק, מוזמן לעבור על כל השיעורים במאמר הבא. בכל זאת, הנה כמה דגשים שרלוונטיים לצילומים שכאלה. הצילום עצמו צפוי לתת לכם צבעוניות וקונטרסטיות נהדרים, כך שהעריכה תהיה יחסית בסיסית ולא שונה מהותית מעריכה של תמונות נוף או צילומים אורבניים. עם זאת, להבדיל מעריכת תמונות נופים ואנשים, כאן ניתן ללכת טיפה מעבר לסטנדרט עם הסליידרים של ה-Contrast, ה-Clarity וה-Saturation כדי לחזק את המרקמים השונים והצבעוניות. כדאי לבחון חיתוכים שונים לתמונות (Crop) או לסובב את הפריים לקבלת קומפוזיציות מדויקות ויפות יותר. שימו לב לבועות ממש קטנות שלרוב מציקות בעין, בועות מטושטשות, שריטות על הפיירקס או לכלוכים. במידת האפשר, עדיף להסיר אותן בעזרת כלי ה-Spot Removal Tool בלייטרום או לעבור לפוטושופ בו ישנן אפשרויות איכותיות יותר להסרת אובייקטים. בסופו של דבר, הרעיון הוא ליצור פריים נקי ו-Fine. לסיכום - הכדור בידיים שלכם אם כבר הגעתם לכאן, זה אומר שאתם צמאים לידע על טכניקות צילום חדשות. כמו תמיד, מטרת המאמר הזה היא לא רק התרשם מהתמונות אלא אשכרה ל"צאת לשטח" וליישם את הנלמד בעצמכם. עכשיו זה הזמן לקום מהספה, לארגן את כל הסט אפ ולצלם תמונות נפלאות שיעשו לכם טוב לעין ובלב. רק בקשה קטנה, הזהרו שלא לעצבן את בני המשפחה שלכם עם "השטויות האלה של הצלמים" ובטח שלא להסית אותם נגדי. כל כוונתי היא לעזור לכם ללכת קדימה עם החלומות שלכם. מוזמנים להתיעץ לגבי הצילומים (פשוט תכתבו פוסט עם השאלה בקבוצת הפייסבוק שלנו) וכמובן, תשתפו את התוצאות. אשמח לדעת איך הלך לכם ואם תרצו, לתת לכם משוב כן ומעמיק. יאללה, בהצלחה! ויקטור. כמה דוגמאות נוספות להשראה קישורים רלוונטיים: פוטו טיפס - קבוצת הפייסבוק שלנו| עמוד האינסטגרם של קהילת פוטוטיפס | כל הסדנאות שלנו | בלוג הצילום שלנו | האתר הרשמי של ויקטור זיסלין

צילומי לילה בסבי​​בה אורבנית הם אחד מנושאי הצילום האהובים על צלמי טיולים (באנגלית זה נשמע יותר טוב - Travel Photographers) ואני ללא ספק ביניהם. לא סתם פרסמתי כבר כמה מאמרים העוסקים בנושא הזה. זהו השלישי והיד עוד נטויה. לקריאת המאמרים הנוספים: צילום אורבני בשעה הכחולה צילום לילה בחשיפה ארוכה של בניין הפרלמנט ההונגרי אפקט מיוחד בצילום לילה - Zoom Burst כמה שתל אביב שלנו יפה בלילה... מילת הקדמה "בזמן שאתם מחכים" במאמר הזה אתמקד בצילום אורבני הכולל תנועת רכבים (רכבות קלות גם הולך) כאשר הרעיון הוא להמחיש את תנועתם בעזרת מריחת שובלי הפנסים שלהם. יש שיגידו שהרעיון טיפה בנאלי וניתן לראות תמונות שכאלה אצל צלמים רבים. יש לי שתי תשובות מאד ברורות לכל אלא שמדברים. כשזאת היצירה שלך שיצרת בפעם הראשונה (ואולי גם בפעם השניה והשלישית), אין בה שום דבר בנאלי, ולא משנה מה אחרים אומרים, גם אם מישהו אחר צילם פריים דומה. האם הכרתם מישהו שיסרב למנה טעימה במסעדה רק כי עוד אנשים הזמינו אותה? אם חושבים מחוץ לקופסא, תמיד אפשר להגיע לתוצאות ייחודיות שיפתיעו גם את השועלים הכי ותיקים בתחום. גשר יהודית החדש של תל אביב, צילום בחשיפה ארוכה. למשל, הבנאלי זה פשוט להגיע בערב לאיזה כביש סואן, להניח את המצלמה על חצובה, להגדיר זמן חשיפה ארוך ולמרוח את האורות. לחלופין, אפשר להגיע לאזור הרצוי מבעוד מועד, לחקור אותו, לכוון לשעה של תאורה יפה במיוחד (השעה הכחולה הממ הממ... - למאמר), להשקיע במציאת הספוט המושלם לקומפוזיציה ממש מעניינת, לתזמן את הפריים כך שנראה גם את המריחות וגם אובייקטים סטטיים וכו' וכו'... הבנתם את הכוונה. נוף מהפנט מעל איילון ותל אביב הסואנת אז עכשיו תכלס, בואו נדבר על צילום לילה - מה עושים, איך עושים, למה עושים? הלוקיישן ברור לכל שאופי הסשן מחייב צילום באזור עם תנועה ערה של רכבים / רכבות / אובייקטים מוארים בתנועה. גשרים מעל כבישים ראשיים, מדרכה לצד שדרה מרכזית, תצפיות מעל ערים, נהר עשיר בסירות או צילום מבניין גבוה. זה המקומות שיכולים לעבוד נהדר בצילומים כאלה. פקקים בלתי נדלים האחת הערים הסואנות בעולם - בנגקוק נקודה מצוינת לצילומי לילה ממש לפני גשר השלשלאות בבודפשט גשר קארל שבפראג והסירות שעוברות מתחתיו - לוקיישן נהדר לצילומי לילה הקומפוזיציה כולנו מכירים את כל הכללים הבסיסיים והקלאסיים כגון כלל השלישים, הסימטריה או הולכת העין. השימוש בהם נכון גם במקרה זה, שכן הם תפורים לצילום בניינים, כבישים ומסילות רכבת. אבל זהו רק הבסיס. קומפוזיציה מתקדמת "קומפוזיציה מתקדמת" היא מושג מעורפל שלא לגמרי ברורה כוונתו. האם יש "כלל השלישים" משוכלל יותר ממה שאנחנו מכירים? האם הולכת עין בזווית ספציפית טובה יותר מזווית אחרת? ממש לא! בעיניי, הכוונה היא לדברים שהם מעבר לקומפוזיציה לפי הכללים ה"בסיסיים". הכוונה היא לפרטים הקטנים או הטאצ'ים המיוחדים שיהפכו את הפריימים שלכם למרשימים יותר. לא רק רכבים ורכבות. גם סירות בנהר יכולות להיות אחלה אובייקט לצילום לילה. הדנובה, בודפשט. גשר השלשלאות, בודפשט. כללי הקומפוזיציה הקלאסיים משתלבים כאן בצורה יפה - השלישים, הולכת העין, החיתוכים ועוד. שימו לב שלא לכלול אובייקטים לא רצויים בקומפוזיציה כגון פחים, זבל או נושאים שקונספטואלית לא מתאימים לפריים (למשל, גדר של אתר בנייה מול נוף אורבני מודרני). הקפידו למקם את פנסי הרחוב כך שיהיו בולטים בסצינה ולא יתמזגו עם מבנים שמוארים חזק או יסתירו אותם. הקפידו על חיתוכים נכונים בקצוות - למשל, השאירו ספייס מסביב לאובייקטים משמעותיים ואל תחתכו אובייקטים ממש בקצה. נסו לחפש זוויות צילום לא שגרתיות - ממש מלמטה או ההיפך, חפשו משהו גבוה לעמוד עליו. חפשו "מסגרות" לצלם דרכן, משהו שיכול להעצים את תחושת העומק והתל מימדיות בתמונה. ירושלים העתיקה, מקום מקסים לצילומי לילה נהדרים גשר יהודית בתל אביב - פנינה ארכיטקטונית נפלאה המאפשרת צילום מזוויות מעניינות במיוחד הטכניקה אחרי שמצאתם את הספוט המושלם הגיע הזמן להתחיל לעבוד. הכנות לצילום 1. העמידו את המצלמה על החצובה. 2. עברו למוד Live View (תצוגה על גבי מסך המצלמה). זה יקל מאד על תהליך העבודה. 3. הפריים ישתנה מעט ממה שראיתם כשהמצלמה הייתה בידיים, אז כדאי לדייק את הפריים מבחינת הקומפוזיציה, יישור התמונה, חיתוכים ועוד. 4. העבירו את המצלמה למוד צילום בהשהייה (Delay Mode) של 2 או 5 שניות למניעת רעידות עקב הלחיצה על כפתור המחשף. לחלופין, אפשר לעבוד עם שלט חוטי או אלחוטי. 5. הדליקו את אופציית נעילת המראה בזמן הצילום (Mirror Lock Up, רלוונטי רק ל-DSLR). זה יעזור גם כן למניעת רעידות של המצלמה. מי שלא מכיר את האופציה, חפשו בגודל איך עושים זאת בדגם המצלמה שלכם. 6. בטלו את מנגנון הייצוב על העדשה (או את מנגנון הייצוב בתוך המצלמה בדגמים בהם זה קיים). הסיבה לכך היא שבמקרים מסוימים מנגון ייצוב פעיל עלול לפגוע בפוקוס ועדיף לנו להיות און דה סייף סייד. הגדרות צילום 7. הגדירו את שלושת פרמטרי החשיפה ע"מ לקבל את אפקט המריחה בשילוב עם חשיפה נכונה ומאוזנת. המלצה טובה לנקודת התחלה רגישות החיישן ISO 100 (הכי נמוך שאפשר) צמצם סגור יחסית, להגדלת עומק השדה ויצירת תצורות "כוכב" סביב הפנסים. למשל F/13 או F/16. מהירות תריס איטית לקבל את החשיפה הנכונה והמריחה (5-15 שניות). טיפ בונוס בהקשר לחשיפה - שימוש בהיסטוגרמה תעבדו עם ההיסטוגרמה ואל תסמכו על מסך המצלמה בלבד. בסביבה חשוכה מסך המצלמה עלול להטעות אתכן ולהציג פריים שלכאורה מואר היטב. בפועל, כשתחזרו הביתה תראו פריים חשוך למדי ותצטרכו לעבוד קשה יותר בעריכה. מבט על הטיילת של באקו, בירת אזרבייג'ן, עם מריחות האורות של כל הרכבים בכביש המרכזי הסואן פוקוס 8. התפקסו על אובייקט יחסית קרוב אליכם, לפי המרחק ההיפרפוקאלי (Hyperfocal Distance) כדי שכל העצמים הסטטיים יהיו בפוקוס. למי שלא מכיר את המושג, המאמר הזה מסביר אותו בצורה ברורה ועניינית. מי שמחפש את הדרך הקלה אך הפחות מדויקת: תתפקסו על אובייקט הנמצא בחלקו התחתון של הפריים, ב"פרוסה" שבין כחמישית עד לרבע מגובה הפריים. חשוב לזכור שלכל כלל יש יוצא מן הכלל. למשל, אם האובייקט הסטטי המרכזי נמצא רחוק מכם ואין חשיבות רבה שהאובייקטים שבקדמת הפריים יהיו בפוקוס, עדיף להתפקס על האובייקט הרחוק. תזמון הפריים 9. תזמנו את הצילום כך שיתקבל פריים מרשים ומעניין. תזמון זה ממש עניין של טיימינג והוא יהיה ההבדל בין פריים יפה לפריים מדהים. אם תנועת הרכבים שמולכם "זורמת" בקצב קבוע, התזמון פחות ישנה את התוצאות והבחירה שלכם לתזמון תהיה קלה. עם זאת, בסיטואציות בהן התנועה "נושמת" ומשתנה, תזמון נכון יכול ליצור עבורכם פריים לפנתיאון. אם יש רמזור והרכבים עוצרים בו מדי פעם, או תחנת רכבת קלה בה הרכבת עוצרת להוריד ולהעלות נוסעים, יכול להיות מעניין לתזמן את הפריים כך שבחלק מזמן החשיפה האובייקטים עומדים במקום ובחלקו השני הם בתנועה והפנסים שלהם מרוחים. תזמון זה עניין של טיימינג בכל מה שקשור ליצירת פריימים מיוחדים בצילום לילה למשל, בתמונה הבאה הצילום התחיל כשרכבת אחת עמדה בתחנה (ונצרבה על החיישן בצורה מפוקסת ונקיה) ממש כמה שניות לפני שהרכבת מהכיוון השני עברה בפריים וצבעה אותו עם האורות שלה. תחנת רכבת קלה בקראקוב 10. מעכשיו כל מה שתצטרכו זה להמשיך לצלם, לתזמן פריימים מוצלחים ולהנות מהתהליך. תבחנו את החשיפה, את אפקט המריחה שקיבלתם, הקומפוזיציה, הפוקוס וכו'. תשנו את ההגדרות בהתאם למה שתראו בתוצאות. תשנו מיקום, תצלמו קומפוזיציות נוספות מזוויות מרעננות, תנסו לצאת מהסשן עם כמה שיותר תמונות מגוונות. טיפ בונוס צילומים כאלה בשעה הכחולה (קצת אחרי השקיעה) שכוללים גוונים כחולים עמוקים בשמיים מצטלמים נהדר ומשתלבים היטב עם אורות העיר הכתומים והזהובים. זהו, סיימתי למרוח אתכם. לבינתיים. פראג פשוט מהממת בשעה הכחולה זהו, סיימנו כעת נותר לי רק לאחל בהצלחה לכל מי שהולך לנסות את הטכניקה המגניבה הזו. מוזמנים לשאול שאלות ולשתף אותי עם התוצאות שלכם והרעיונות המקוריים שמימשתם. שלכם, ויקטור. קישורים רלוונטיים: סדנת צילום לילה בירושלים | סדנת צילומי לילה בתל אביב | פוטו טיפס בפייסבוק | עמוד האינסטגרם של קהילת פוטוטיפס | כל הסדנאות שלנו | בלוג הצילום שלנו | מאמר על צילום אורבני בשעה הכחולה | מאמר על צילום לילה בחשיפה ארוכה של בניין הפרלמנט ההונגרי | מאמר על אפקט מיוחד בצילום לילה - Zoom Burst

כמה פעמים שמעתם צלם זורק לאויר "יצא לי חשוך מדי - אוסיף סטופ אחד לחשיפה" וחשבתם שהוא מדבר סינית שוטפת? ומה עם "מנגנון הייצוב בעדשה שווה ערך ל-4 סטופים"? קוריאנית ספרותית? "פילטר ND של חמישה סטופים"... קוד מורס במיטבו?? אם לפחות פעם אחת - המאמר הזה בשבילכם! זהו המאמר הראשון בסדרה של #שלושה_מאמרים_על_סטופ_בצילום, בו אני מציג את משמעות המושג "סטופ" וכיצד מחשבים אותו. המאמר השני מסביר את הקשר בין "סטופ" לסיבוב הגלגלת במצלמה כאשר היא שולטת באחד הפרמטרים של החשיפה. המאמר השלישי והאחרון בסדרה כולל שימושים נוספים במושג "סטופ" בהקשרים שונים בעולם הצילום. האם כבר הצטרפתם לקהילת הצילום שלנו בפייסבוק? מהו ה"סטופ" בצילום המושג "סטופ" מבלבל לא מעט צלמים, שלא בצדק לטעמי. משמעותו פשוטה למדי - הכפלה של החשיפה, או חצייתה, יחסית למצב מסוים. למשל, אם תמונה שצילמתם חשוכה מדי, ותרצו לקבל בדיוק פי 2 יותר חשיפה, תגידו: "אני רוצה להוסיף סטופ אחד לחשיפה". מצד שני, אם התמונה מוארת מדי ותרצו לקבל רק חצי מהחשיפה, תאמרו: "צריך להקטין בסטופ אחד את החשיפה". תשנו את אחת ההגדרות במצלמה בהיבט של משולש החשיפה (תריס, צמצם ו/או ISO) בהתאם. סטופ = להכפיל (או לחלק) את החשיפה פי-2 מאיץ החלקיקים במכון ויצמן למדע. תמונה חשופה נכון (למעלה) ותמונה בתת חשיפה של סטופ אחד (למטה) ומה אם ארצה להוסיף שני סטופים לתמונה? כאן העסק קצת מסתבך, וזה בדיוק מה שמבלבל את רוב הצלמים. אבל אל תחששו, תמשיכו לקרוא ואני בטוח שתקלטו את הקונספט. הכוונה ב"שני סטופים" היא שנרצה להגדיל את החשיפה פעמיים פי שניים, כלומר נתחיל ממצב מסוים, נכפיל את החשיפה פי 2, ואז עוד פעם פי 2 - סה"כ פי 4 יותר אור. עליה של שלושה סטופים? נכפיל את החשיפה (x2) שלוש פעמים, כלומר 2 כפול 2 כפול 2, שזה פי 8 יותר חשיפה. אותו הדבר בדיוק בצד השני, כשנרצה להקטין את החשיפה. הורדה של שני סטופים משמעותה הקטנת החשיפה פי 4 מהמצב ההתחלתי. הורדה של 4 סטופים משמעותה הקטנת החשיפה פי 16. הנוסחה (יש גיקים בקהל?) למי שמתמטיקה זורמת לו בוריד, הנוסחה היא פשוטה למדי: אם X הוא מספר הסטופים שנרצה להוסיף (או להוריד), אז החשיפה שלנו תגדל (או תקטן) פי 2 בחזקת X, כלומר: כפי שראיתם בדוגמא למעלה, כשרצינו להעלות שלושה סטופים, קיבלנו פי (2 בחזקת 3) יותר חשיפה, כלומר פי 8. ה"סטופ" ומהירות התריס זמן החשיפה (או מהירות התריס אם תרצו) קובע חד משמעית את כמות האור הנכנסת, בהנתן צמצם ו-ISO מסוימים. אם נכפיל פי 2 את זמן החשיפה (= נקטין פי 2 את המהירות) - נקבל פי 2 יותר אור בתמונה, כלומר נוסיף סטופ אחד. אם נקטין את זמן החשיפה פי 4, נקבל פי 4 פחות אור, כלומר נוריד שני סטופים מהחשיפה. דוגמאות להמחשה אם צילמנו תמונה במהירות תריס של 1/200 ונרצה להוסיף סטופ אחד (להכפיל את כמות האור), נצטרך לצלם במהירות של 1/100. אם צילמנו תמונה ב 1/50 והיא יצאה שרופה, ונרצה להוריד שלושה סטופים, נצטרך לצלם במהירות של 1/400 (ירידה של סטופ אחד מ-1/50 היא 1/100, סטופ נוסף מביא אותנו ל-1/200 והסטופ השלישי ל-1/400). טבלת Cheat Sheet ניתן להיעזר בטבלה הזו כדי להבין איך מהירות התריס משפיעה על החשיפה ואיך זה מתקשר להוספת סטופים לתמונה. ה"סטופ" וה-ISO בדומה למהירות התריס, לרגישות החיישן או ה-ISO קשר ישיר לחשיפה - אם נכפיל את ה-ISO במספר מסוים נקבל הכפלה באותו המספר בדיוק בחשיפה, כמובן, בתנאי ששאר הפרמטרים נותרו זהים. דוגמאות להמחשה על מנת להכפיל את החשיפה בתמונה שצולמה ב-ISO 400, כלומר להוסיף סטופ אחד, נצטרך לעבור ל-ISO 800. אם נרצה לקבל פי 4 פחות חשיפה באותה התמונה (להוריד שני סטופים) נקבע את ה-ISO על 100 (סטופ אחד מ-400 ל-200, וסטופ נוסף מ-200 ל-100). טבלת Cheat Sheet ניתן להיעזר בטבלה הזו כדי להבין איך רגישות החיישן (ISO) משפיעה על החשיפה. ה"סטופ" והצמצם קוטר הצמצם, או יותר מדויק, שטחו קובע את כמות האור הנכנסת לתוך המצלמה. אם נגדיל את שטח הצמצם פי 2, בהנתן ששאר הפרמטרים נשארים זהים, נקבל פי שתיים יותר חשיפה, כלומר נוסיף סטופ אחד. אם נגדיל את שטחו פי 4, נקבל פי 4 יותר חשיפה, שווה ערך לשני סטופים. איך זה קשור למספרי ה-F הידועים? שוב, מעט מתמטיקה. שטח מעגל מחושב כ-PI חלקי 4, כפול הקוטר בריבוע, דהיינו לפי הנוסחה, ע"מ להגדיל את שטח הצמצם פי 4 נצטרך להגדיל את הקוטר פי 2 ואילו להגדלת השטח פי 2, נצטרך להגדיל את הקוטר פי (בערך) 1.4. המספרים מאחורי ה-F-Number מייצגים בדיוק את הקשר הזה. לא אכנס כאן לפרטי פרטים בנוגע למספרי ה-F (על כך יכתב מאמר יעודי בהמשך...) אבל כן אתן דוגמא ממחישה, שלחלוטין תספיק לקלוט את הקטע. דוגמא להמחשה אם צילמנו תמונה בצמצם "ביניים", F/8 והתמונה יצאה חשוכה מדי נרצה לפתוח את הצמצם. ע"מ להוסיף סטופ אחד לחשיפה, נצטרך להגדיל את קוטר הצמצם פי (בערך) 1.4, ולצלם ב- F/5.6. להוספת סטופ נוסף נצטרך לפתוח את הצמצם ל-F/4. סטופ נוסף? נקבל F/2.8. טבלת Cheat Sheet ניתן להיעזר בטבלה הזו כדי להבין איך גודל הצמצם משפיע על החשיפה. פוטו טיפ חם מהתנור - תרגיל כמו כל דבר בצילום, על מנת להפנים באמת נושא כלשהו אין ברירה אלא לתרגל אותו במציאות. לקפוץ למים. ללכלך את הידיים. קשה באימונים, קל במלחמה. טוב... נסחפתי. התרגיל (1) תעברו למוד צילום ידני במצלמה (M ברוב המצלמות של ימינו). (2) תחפשו את ההגדרה של כל אחת משלושת צלעות משולש החשיפה, כך שתתקבל תמונה חשופה היטב. אם אתם מצלמים בשעות הערב בבית מואר היטב, נקודת פתיחה טובה תהיה צמצם F/5.6, מהירות תריס 1/50 ו-ISO 1600. (3) תשנו את אחד הפרמטרים במשולש החשיפה כך שכל פעם תוסיפו (או תורידו) בדיוק סטופ אחד, בהתאם לטבלאות שלמעלה (למשל, תפתחו את הצמצם ל-F/4). (4) תבחנו את התוצאה ו"תחושו" את משמעות המושג סטופ ותבחנו את ההבדל בתאורה בין פריים לפריים. (5) תחזרו לנקודת הפתיחה ותבצעו את התרגיל שוב, תוך שינוי שאר הפרמטרים במשולש החשיפה. שימו לב - בתרגיל הזה הדגש היחיד הוא על החשיפה, אין שום צורך להקפיד על פוקוס, עומק שדה, וכו' (אם כי, כמובן תמיד מומלץ לצלם משהו יפה). סיכום ביניים עד עכשיו התרכזנו בהיבט הטכני יותר של מושג ה"סטופ" ואיך הפרמטרים השונים במשולש החשיפה משפיעים עליו. במאמרים השני והשלישי במיני סדרה הזו של #שלושה_מאמרים_על_סטופ_בצילום אפרט מדוע השימוש במושג כה פופולרי בקרב צלמים ואתן מספר דוגמאות לשימושים פרקטיים בהם נהוג להשתמש בו. עד אז, תמשיכו לקרוא ולהתעניין, לשאול שאלות ולעולם לא להגיד "סטופ" לעוד צילומים נפלאים. שלכם, ויקטור קישורים רלוונטיים: פוטו טיפס - קבוצת הפייסבוק שלנו | עמוד האינסטגרם של קהילת פוטוטיפס | כל הסדנאות שלנו | בלוג הצילום שלנו | האתר הרשמי של ויקטור זיסלין | המאמר השני על סטופ בצילום | המאמר השלישי על סטופ בצילום תגיות: #שלושה_מאמרים_על_סטופ_בצילום #סטופ #חמישה_מאמרים_על_משולש_החשיפה

זהו המאמר השני בסדרה של #שלושה_מאמרים_על_סטופ_בצילום. במאמר הראשון הצגתי את משמעות המושג "סטופ" וכיצד מחשבים אותו. בקצרה, סטופ אחד שווה ערך להכפלה או חלוקה של החשיפה פי 2. ניתן להוסיף או להוריד מספר סטופים לתמונה בהתאם לראיה האומנותית שלנו על ידי שינוי של אחד הפרמטרים במשולש החשיפה. המאמר השני (זה שאתם קוראים ממש עכשיו) מסביר את הקשר בין "סטופ" לסיבוב הגלגלת במצלמה כאשר היא שולטת באחד הפרמטרים של החשיפה. המאמר השלישי מתאר שימושים פרקטיים נוספים למושג בקרב צלמות וצלמים. תהנו! ה"סטופ", למה צריך אותו? הרעיון המרכזי מאחורי המושג "סטופ" הוא לתת אינדיקציה להשוואה בין שני מצבי חשיפה שונים. אין לו משמעות אמיתית בפני עצמו. לדוגמא, לעולם לא תמצאו את עצמכם אומרים "אני רוצה תמונה של ארבעה וחצי סטופים", שכן לאמירה זו אין שום משמעות. אתם כן תגידו "צריך להוסיף שני סטופים כדי לקבל חשיפה נכונה" כי זאת השוואה בין המצב הנוכחי בו צילמתם בחשיפה חסר לבין המצב הרצוי. מעבר לכך, השימוש במושג הוא חלק מהז'רגון המקצועי של ציבור הצלמים והוא נוח ליצירת שיח ענייני וברור כשעולה דיון הקשור לחשיפה ואור. במאמר הזה אתן מספר דוגמאות למצבים בהם השימוש במושג "סטופ" מתבקש ויכול לתרום לכם להבין סיטואציה מסוימת הקשורה לתהליך הצילום והחשיפה. סטופ = להכפיל (או לחלק) את החשיפה פי-2 סיבוב הגלגלת במצלמה לקביעת החשיפה ברוב המצלמות של היום שינוי של אחד משלושת הפרמטרים במשולש החשיפה (צמצם, תריס ו-ISO) מתבצע ע"י סיבוב גלגלת יעודית. מה שלא כולם יודעים זה שמהלך אחד של סיבוב הגלגלת (נקרא לזה "קליק") שווה ערך לשליש סטופ, עבור הפרמטר שבו הגלגלת שולטת באותו הרגע (צמצם, תריס או ISO). בצורה זו, שלושה קליקים שווי ערך לשינוי חשיפה של סטופ אחד בדיוק. כמה דוגמאות מהירות התריס במצב בו הגלגלת שולטת במהירות התריס, ומהירות התריס היא 1/100 , סיבוב של קליק אחד ימינה (הכיוון של מהירות גבוהה יותר, כלומר כמות אור קטנה יותר) תביא אותנו למהירות של 1/125, שווה ערך לשליש סטופ. סיבוב נוסף - 1/160, ועוד אחד 1/200, שזה כבר סטופ אחד שלם. (מהירות תריס כפולה פי 2 מנקודת הפתיחה). איזו עובד ממש כמו מהירות התריס. אם נתחיל מ-ISO 800, סיבוב הגלגלת שמאלה (הקטנה של שליש סטופ) יביא אותנו ל-640, עוד אחד ל-500 ואחד נוסף ל-400. צמצם נתחיל מ- F/8 ונפתח את הצמצם. קליק שמאלה ואנחנו ב-F/7.1 (שליש סטופ יותר חשיפה). עוד קליק, F/6.3, ואחד אחרון, F/5.6. עוד שלושה קליקים שמאלה (הוספת סטופ אחד לחשיפה) ונגיע ל-F/4. ולמה זה כל כך נוח? מי שאוהב לצלם במוד Manual, וזאת לחלוטין ההמלצה האישית שלי, ניתן לספור את הקליקים שהוספנו או הורדנו באחד מהפרמטרים כדי לפצות בדיוק באותו מספר הקליקים בפרמטרים האחרים. לדוגמא, צילמנו תמונה ב F/8, מהירות תריס 1/100 ו- ISO 800. החשיפה מעולה, אבל עומק השדה גבוה מדי, ונרצה לפתוח את הצמצם ל-F/4 כדי להקטין אותו. זה מתבטא בעליה של שני סטופים בחשיפה, כלומר שישה קליקים שמאלה. שינוי זה בלבד מעלה את החשיפה ונדרש מאיתנו לפצות על העליה ב-2 סטופים בחשיפה ולהוריד אותם באמצעות אחד הפרמטרים האחרים. כאן יש לנו שתי אפשרויות. (1) להגדיל את מהירות התריס ל- 1/400 או לחלופין (2) להקטין את ה-ISO ל-200 או שילוב של שניהם. כל אחת מהדרכים לגיטימית, עם היתרונות והחסרונות שלה. הערה בחלק מהמצלמות ההגדרה הדיפולטיבית לקליק אחד היא חצי סטופ, כלומר, נדרשים שני קליקים כדי להעלות / להוריד סטופ אחד. ניתן לשנות את ההגדרה הדיפולטיבית של שליש סטופ לחצי סטופ בקלות באחד מתפריטי המצלמה כך שידרשו שני קליקים להעלות / להוריד סטופ אחד. נוסף, יתכן וכיוון הגלגלות יהיה הפוך, וגם את זה ניתן לשנות בהגדרות המצלמה. מה שחשוב, זה לתפוס את הקונספט, שניתן לספור את הקליקים שהוסיפו לחשיפה (או הורידו) ולפצות בעזרת אחד הפרמטרים האחרים. ברוב המצלמות ניתן לשנות את ההגדרה של שליש סטופ לחצי סטופ באחד התפריטים האם אתם כבר חברים בקהילת הצילום שלנו בפייסבוק? "סטופ" וסיבוב הגלגלת במודים החצי אוטומטיים גם במקרה של צילום באחד משני המודים החצי אוטומטיים - עדיפות תריס (Tv בקנון או S בניקון וסוני) או עדיפות צמצם ( Av בקנון או A בניקון וסוני) סיבוב הגלגלת בקליק אחד ישנה את הפרמטר הנבחר (צמצם או מהירות התריס) בשליש סטופ. להבדיל מהמוד הידני, המצלמה היא זו שתבצע את הפיצוי הנדרש לחשיפה בצורה אוטומטית בעזרת שינוי הפרמטר השני, בהנתן והתאורה ושיטת מדידת האור לא השתנו. לדוגמא, נניח שתמונה מסוימת צולמה במוד עדיפות צמצם ב-F/5.6 ומהירות 1/100. אם נסובב שני קליקים שמאלה (כלומר תוספת של שני שליש הסטופ) נקבל F/4.5. אם נצלם את אותה התמונה עם הצמצם החדש ובאותה שיטת מדידת אור, האלגוריתם צפוי לחשב מהירות תריס גבוהה יותר - 1/160, שתכניס פחות אור, שוות ערך לשני שליש הסטופ, כך שבסופו של דבר נקבל בדיוק את אותה החשיפה. סטופ ופיצוי חשיפה בפסקה הקודמת הזכרתי את המודים החצי אוטומטיים, בהם המצלמה מחשבת עבורנו את הפרמטר בו אנחנו לא שולטים. ישנם מקרים בהם לא נהיה מרוצים מהתוצאה של האלגוריתם כי התמונה יצאה בהירה (או חשוכה) מדי. במקרה הזה נרצה "לתקן" את האלגוריתם, או יותר נכון להכווין אותו ולבצע פיצוי חשיפה, חיובי או שלילי. לחיצה על כפתור פיצוי החשיפה בשילוב עם סיבוב הגלגלת באחד מהמודים החצי אוטומטיים ינחה את האלגוריתם לבצע תיקון לפרמטר אותו הוא מחשב כדי להגביר או להחליש את החשיפה סיבוב הגלגלת תוך כדי לחיצה על כפתור יעודי לפיצוי חשיפה יתן לנו את השינוי הרצוי. גם במקרה הזה קליק אחד בסיבוב שווה ערך לשליש סטופ. כדאי לשים לב לסגרל החשיפה המופיע על המסך וגם בתוך העינית, סרגל ה-EV (כלומר Exposure Value). ללא פיצוי החשיפה, הסימון המראה את החשיפה יעמוד על ה-0. אם נרצה להעלות את החשיפה, נסובב את הגלגלת והסימון ינוע ימינה. בהקטנת החשיפה הסימון ינוע שמאלה. סרגל החשיפה המראה חשיפת יתר של סטופ אחד סיכום ביניים לקריאת המאמר הראשון בו הצגתי את משמעות המושג "סטופ" וכיצד מחשבים אותו. לקריאת המאמר השלישי בו אציג שימושים נוספים למושג "סטופ" בצילום (יתפרסם בקרוב). בינתיים, אל תעצרו לרגע, ותמשיכו לצלם! בא לכם להצטרף לאחת הסדנאות הקרובות שלנו? כל הפרטים כאן. שלכם, ויקטור קישורים רלוונטיים: המאמר הראשון על סטופ בצילום | המאמר השני על סטופ בצילום | המאמר השלישי על סטופ בצילום | פוטו טיפס - קבוצת הפייסבוק שלנו | עמוד האינסטגרם של קהילת פוטוטיפס | כל הסדנאות שלנו | בלוג הצילום שלנו | האתר הרשמי של ויקטור זיסלין תגיות: #שלושה_מאמרים_על_סטופ_בצילום #חמישה_מאמרים_על_משולש_החשיפה #סטופ

זהו המאמר השלישי בסדרה של #שלושה_מאמרים_על_סטופ_בצילום. במאמר הראשון הצגתי את משמעות המושג "סטופ" וכיצד מחשבים אותו. בקצרה, סטופ אחד שווה ערך להכפלה או חלוקה של החשיפה פי 2. ניתן להוסיף או להוריד מספר סטופים לתמונה בהתאם לראיה האומנותית שלנו על ידי שינוי של אחד הפרמטרים במשולש החשיפה. קיראו את המאמר הראשון בסדרה להסבר מפורט יותר. המאמר השני מסביר את הקשר בין "סטופ" לסיבוב הגלגלת במצלמה כאשר היא שולטת באחד הפרמטרים של החשיפה. המאמר השלישי (זה שאתם קוראים ממש עכשיו) מתאר שימושים פרקטיים נוספים למושג בקרב צלמים. תהנו! "סטופ" בפלאשים ישנם סוגי פלאשים רבים הנבדלים במותג, גודל וכמובן העוצמה, הפרמטר הרלוונטי לדיון הזה. העוצמה של כל פלאש נקבעת ביחס לעצמו, כאשר סימון של 1/1 אומר שהעוצמה היא מקסימלית לאותו הפלאש, והיא הולכת וקטנה ככל שהשבר קטן יותר. לפיכך, סימון 1/2 אומר שהפלאש יבזיק במחצית מעוצמתו המקסימלית, כלומר בדיוק סטופ אחד פחות. 1/4? עוד סטופ פחות. 1/32? חמישה סטופים מתחת למקסימום. ברוב הפלאשים הסטנדרטיים (Speedlight) העוצמה הנמוכה ביותר היא 1/128 מהעוצמה המלאה, כלומר 7 סטופים מתחת למקסימום. "סטופ" ופילטר ND פילטר ND (קיצור של Neutral Density) חוסם את האור בצורה אחידה על כל התמונה, מעין משקפי שמש על העדשה. השימוש בפילטר זה נרחב בקרב צלמי טבע ונוף אורבני ומטרתו לאפשר זמן חשיפה ארוך יחסית גם באור יום, שכן ברוב הסיטואציות במהלך היום לא נוכל לצלם במהירות תריס נמוכה והתמונה "תשרף". בעזרת הפילטר ניתן לקבל מריחת רכבים, זרם מים מרוח וכדומה. שקיעה בחוף פלמחים. ע"מ לקבל את מריחות הגלים בפריים נדרש להשתמש בפילטר ND ע"מ לקבל זמן חשיפה ארוך במיוחד. בדומה לפלאש, עוצמתו של הפילטר נמדדת בסטופים. פילטרים החוסמים סטופ אחד (חצי ממכמות האור), שניים (רבע מכמות האור) או שלושה (שמינית מכמות האור) נחשבים חלש יחסית. פילטרים אלו יאפשרו הורדה קטנה יחסית של מהירות התריס, מה שמתאים למריחות קלות בלבד. פילטרים של 8 עד 10 סטופים (פי 1024 פחות אור(!)) נחשבים לחזקים ומאפשרים חשיפה של מספר שניות גם בצהרי היום. מערכת פילטרים של חברת Kase אשר קיבלתי לביקורת. המטרה של פילטר כזה הוא להחשיך את הפריים ולאפשר צילום בחשיפה ארוכה. העוצמה של ההחשכה נמדדת בסטופים כתבתי מיני סדרה של שני מאמרים על פילטר ND. מוזמנים! מאמר מספר 1 - מהו פילטר ND מאמר מספר 2 - טכניקות ושיטות עבודה עם פילטר ND "סטופ" בעריכה דיגיטלית אחד הסרגלים השימושיים ביותר בתוכנת לייטרום (וכל תוכנת עריכה אחרת) הוא סרגל ה-Exposure, בעזרתו ניתן לשנות ו/או לתקן את החשיפה של הפריים. כפי שאתם כבר יכולים לנחש, גם כאן השנתות של הסרגל מייצגות את מספר הסטופים יחסית למצב ההתחלתי (המסומן ע"י 0). הזזת הסרגל ימינה ממצבו ההתחלתי (0) מבהירה את הפריים והזזתו שמאלה מחשיכה אותו. טיפ שיעזור לכם להיות צלמים טובים יותר לאחר תיקון החשיפה בלייטרום במספר הסטופים הנדרשים תתבוננו בנתונים הגולמיים של התמונה ותחשבו מה הייתם יכולים לשנות כדי לקבל את אותה החשיפה עוד בשלב הצילום. האם לשנות את מפתח הצמצם? איך אותו השינוי ישפיע על עומק השדה? אולי עדיף דווקא לשנות את מהירות התריס או ה-ISO? עצם המחשבה על הנושא יעזור לכם לקבוע את החשיפה הנכונה בצילומים הבאים, ובמובן הרחב, תהפוך אתכם לצלמים טובים יותר. "סטופ" ומייצב התמונה שבעדשה ברוב העדשות של היום, בטח בעדשות הזום, קיים מנגנון ייצוב תמונה אשר נלחם בגבורה ברעידות הקטנות הנובעות מתנועות הגוף והידיים הטבעיות שלנו כאשר אנחנו מחזיקים את המצלמה ביד. המנגנון מודד את הרעידות הקטנות ומזיז את אחד הרכיבים הפנימיים בעדשה בכיוון הנגדי ומייצב את התמונה. עדיין לא הומצא מדד חד משמעי לפיו ניתן למדוד את איכותו של מנגנון הייצוב, ורוב היצרנים משתמשים ב"סטופים" כרפרנס יחסית לעדשה ללא מייצב. רובנו מכירים את כלל האצבע שאומר שכדי לקבל תמונה חדה בצילום מהיד, נדרש לצלם אותה לפחות במהירות תריס השווה לאחד חלקי אורך המוקד (כלל זה נכון עבור מצלמת פול פריים, במצלמת קרופ יש להכפיל את היחס הזה פי 1.5). לדוגמא, אם נצלם באורך מוקד של 100ממ, מהירות התריס צריכה להיות לפחות 1/100 בפול פריים או 1/160 בקרופ. כשהיצרן או מעבדת מחקר כלשהי מבצעים בדיקות קפדניות וטוענים שבעדשה מסוימת מנגנון הייצוב שווה ערך ל-3 סטופים, זה אומר שניתן לשבור את כלל האצבע הזה, ובפועל לצלם במהירות תריס הקטנה ב 3 סטופים מהנאמר, ועדיין לקבל תמונה חדה. בדוגמא שלמעלה, ניתן יהיה לצלם במהירות תריס של 1/13 באורך מוקד של 100ממ. כפי שאפשר לנחש, זהו יתרון עצום לעדשות עם מייצב, למשל בצילום בשעות הדמדומים או הזריחה המוקדמת בהן התאורה מוגבלת. מטבע הדברים, צריך לקחת נתון זה בערבון מוגבל שכן חדות בתמונה תלויה בעוד מגוון גורמים, כגון יציבות אישית של כל צלמת וצלם, היציבות של הקרקע (או אי היציבות של אוניה, למשל), תנועת האובייקט המצולם וכו'. סטופ וטווח דינמי הטווח הדינמי זהו היחס בבהירות בין האזור הבהיר ביותר לאזור החשוך ביותר בסצינה מסוימת. תמונה עם טווח דינמי רחב, עם אזורים בהירים לצד אזורים חשוכים מאד נוח לדבר על הטווח הדינמי במושגים של סטופים, שכן הוא משווה בין שני מצבי ייחוס - האזור הבהיר ביותר והאזור החשוך ביותר. אם בסצינה מסוימת האזור המואר ביותר בהיר רק פי 2 מהאזור החשוך ביותר, הטווח הדינמי של אותה הסצינה הוא סטופ אחד. אם נתבונן בסצינה עשירה בתאורה מגוונת (למשל, נוך שטוף שמש, עם שמיים בהירים מאד מצד אחד ואזורים מוצללים וחשוכים מהצד השני), הטווח הדינמי שלה יהיה רחב מאד, למשל 10 סטופים, שווה ערך ליחס בהירות של בערך 1000 בין האזור הבהיר לחשוך (זוכרים את הנוסחה? 2 בחזקת 10 זה 1024). כדי להבין את המושג לעומק, צריך להפריד בין שלושה רבדים בהם הוא רלוונטי - המציאותי, המדוד והתצוגתי. המציאות המציאות מכתיבה לנו את הטווח הדינמי שלה אך כמובן שאין למציאות הזו שום משמעות לכשעצמה, אלא רק בהנתן מכשיר או כלי כלשהו שיודע למדוד את התאורה. לדוגמא, העין האנושית או המצלמה שלנו הם מכשירים למדידת אור ושניהם יודעים לפענח בצורה מסוימת את האור המגיע מהמציאות. שניהם מוגבלים ע"י הטווח הדינמי שלהם במשימת זיהוי הפרטים באזורים הבהירים ובאזורים החשוכים של הסצינה. תאורה רכה לרוב מייצרת טווח דינמי קטן יותר המדידה המוח האנושי מפותח מאד ויודע לשנות את ה"פרמטרים" של העין בצורה אוטומטית ובלתי נשלטת (למשל, לפתוח או לסגור את האישון, שהוא המקבילה האנושית לצמצם). בצורה זו העין האנושית יודעת למדוד טווח דינמי עצום של 22-24 סטופים. אם נהיה הוגנים לרגע ונרצה להשוות את העין שלנו למצלמות דיגיטליות, נצטרך לבחון את העין כאשר האישון קבוע, בדיוק כפי שהצמצם במצלמה אינו משתנה במהלך הצילום הבודד. בבחינה זו נקבל טווח דינמי של כ14 סטופים. רוב המצלמות הדיגיטליות של ימינו מסוגלות להתקרב ליכולת זו של העין, ומצליחות לזהות ולמדוד פרטים בסצינות בעלות טווח דינמי של 13 ואף 14 סטופים. בסצינות בעלות טווח דינמי רחב במיוחד (כמו אותו הנוף המדובר עם אזורים מוארים ומוצללים יחדיו), גם המצלמות המתקדמות ביותר עלולות להתקשות. ישנן מגוון טכניקות אשר עוזרות לנו לקבל טווח דינמי רחב במיוחד (למשל, HDR), אבל זהו נושא למאמר שלם לכשעצמו, שבתקווה יכתב בהמשך. התצוגה אין זה מספיק שהמצלמה שלנו תלכוד את כל הפרטים בקצוות הטווח הדינמי - נדרש גם כלי תצוגה מתאים שידע להציג את כל אותם הפרטים. ה"כלי" הזה יכול להיות מסך המצלמה, הטלפון או המחשב, אלבום דיגיטלי או הגדלה מודפסת של תמונה אהובה. לכל אלו ישנן מגבלות בטווח הדינמי אותו הן מסוגלות להציג ומטבע הדברים הם אלו המהווים את צוואר הבקבוק מבחינת התוצר הסופי שאנחנו רואים. לא מעט מסכים יודעים להציג 9 סטופים בלבד בטווח הדינמי, כך שהרבה פרטים שהמצלמה כן הצליחה ללכוד "הולכים לאיבוד" בתצוגה. הבשורה המשמחת היא שלרוב, הסטנדרט הוא כ 10 סטופים. עדיין נמוך מיכולת הפענוח של המצלמות, אך עדיין מספיק טוב כדי שנהנה מתוצאות תהליך הצילום. אז לפני שזורקים את המצלמה לפח ומחליפים לדגם החדש ביותר, תבדקו את המסך שלכם, יתכן ותופתעו לגלות פרטים מעניינים ונסתרים באזורים בתמונה שמזמן ויתרתם עליהם. טווח דינמי רחב למדי אך בעל שתי עוצמות מרכזיות בלבד לקריאת המאמר הראשון בו הצגתי את משמעות המושג "סטופ" וכיצד מחשבים אותו. לקריאת המאמר השני בו הצגתי את הקשר בין "סטופ" לסיבוב הגלגלת של המצלמה. בואו נעשה סטופ ונסכם זהו חברים להיום, בטוח שלא תעצרו רק במושג סטופ ותמשיכו לחקור, ללמוד ולהנות מכל החוויות שעולם הצילום העשיר מאפשר לנו. כמו תמיד, אני כאן לשאלות, בקשות וסתם שיחות על החיים עצמם. בא לכם להצטרף לאחת הסדנאות הקרובות של פוטוטיפס? כל הפרטים כאן. שלכם, ויקטור קישורים רלוונטיים: המאמר הראשון על סטופ בצילום | המאמר השני על סטופ בצילום | המאמר השלישי על סטופ בצילום | פוטו טיפס - קבוצת הפייסבוק שלנו | עמוד האינסטגרם של קהילת פוטוטיפס | כל הסדנאות שלנו | בלוג הצילום שלנו | האתר הרשמי של ויקטור זיסלין תגיות: #שלושה_מאמרים_על_סטופ_בצילום #חמישה_מאמרים_על_משולש_החשיפה #סטופ

הפעם - טיפ קצר ולעניין ( מתאים להפסקת קפה קצרה, לא?) צמצם סגור ומיקום מקור האור בתוך הפריים ייצרו עבורנו תצורות כוכב מעניינות סביב מקור האור מאז ומעולם אמרו לנו "לא לצלם מול השמש!". אז אמרו! אפשר ואף מומלץ לצלם מול השמש! במיוחד במצבים בהם ניתן לקבל תמונות נפלאות ביותר (ובינינו, מי לא רוצה להראות להם מה זה, לכל אלו שאומרים שלא לצלם דברים כאלה ואחרים?). שקיעות עם עננים עשירים ומעניינים, זריחות (גם כן עם עננים), סילואטים ודמויות ועוד. תצורת כוכב סביב מקור האור היא עוד אפשרות נהדרת לצילום מול השמש שתמיד תרשים את הצופים ביצירה שלכם אז למה לא לנסות אותה? מיקום מקור האור ממש צמוד לגבול בולט בנוף תעזור ביצירת תצורת כוכב מרשימה. מטאורה, צפון יוון. מבט לשמיים מתוך וואדי חודיירה בירדן הטיפ לקבלת הכוכב הטיפ בקצרה - הכניסו את מקור האור לפריים (שמש בזריחה או שקיעה, פנס רחוב...) וסגרו את הצמצם! ככה פשוט. גם פנסי רחוב בצילום לילה יכולים לייצר תצורות כוכב תיאוריה על קצה המזלג מי שמייצר עבורנו את תצורת הכוכב הוא הצמצם שבתוך העדשה. בתיאוריה הצמצם הוא עיגול מושלם המעביר את האור מהמציאות לעבר החיישן. בפועל, הצמצם מורכב ממספר להבים עקמומיים (בין 5 ל-9 ברוב העדשות של היום) שמייצרים פתח בעל צורה גיאומטרית שמזכירה יותר מצולע מאשר עיגול (למשל, משושה, במקרה של צמצם המורכב משישה להבים). הצורה הזו גורמת לשינויים מקומיים קלים במסלול של האור לעבר המצלמה והם אלו שמייצרים את תצורת הכוכב. הכוכב יהיה מושפע מכמות הלהבים בצמצם, רמת הגימור והעקמומיות שלהם וכמובן הצמצם עצמו. ככל שהוא יהיה סגור יותר, כך ההשפעה של צורת המצולע תהיה חזקה יותר. אז מה להגדיר ואיך לצלם? מומלץ לסגור את הצמצם לפחות ל-F/13 ולעיתים אף יותר (F/16 או F/18) אם ברצונכם לקבל תצורה מרשימה יותר של קרני האור. בנוסף, ניתן "להגביר" את האפקט ע"י מיקום מקור האור בפריים כך שאלומת האור תעבור דרך פתח צר יחסית או בצמוד לדופן האובייקט המרכזי. למשל, בין עלים של עץ או ממש צמוד לקיר או מבנה. עוד מספר דגשים החשיפה הכללית צריכה להיות נכונה כך שתצטרכו להוריד את מהירות התריס מעט ו/או להעלות את ה-ISO כדי לכפר על חסימת האור ע"י הצמצם הסגור. כדי לוודא שהחשיפה טובה - התבוננו בהיסטוגרמה ותוודאו כי אין יותר מדי פיקסלים שרופים בפריים (היסטוגרמה נוגעת בצידה הימני). יתכן ומקור האור עצמו (השמש או פנס) יהיה מעט שרוף ממש במרכזו אך זה ממש בסדר בפריים שכזה, שכן בלאו הכי אין בהם פרטים מעניינים. בצידה השני של ההיסטוגרמה כדאי לוודא כי יש מספיק פרטים גם באזורים החשוכים של הפריים, אותם תוכלו להבהיר בעריכה. חשוב שלא לסגור את הצמצם לאזור הכי סגור (F/22 ברוב העדשות). צמצם זה פוגע בפוקוס הכללי והאיכות שלהתמונה. זריחה בכיכר המרכזית של קראקוב זהו, קצר להיום. אשמח לשמוע את דעתכם על הטיפ, שאלות ובקשות נוספות. אודה לכם מקרב לב אם תשתפו את המיני מאמר הזה עם חברים צלמים. מוזמנים להעלות כמה מהיצירות שלכם עם תצורות של כוכבים בקבוצת הפייסבוק שלנו. שיהיה המשך שבוע נפלא! ויקטור. קישורים רלוונטיים: פוטו טיפס - קבוצת הפייסבוק שלנו | עמוד האינסטגרם של קהילת פוטוטיפס | כל הסדנאות שלנו | בלוג הצילום שלנו | האתר הרשמי של ויקטור זיסלין תגיות: #חמישה_מאמרים_על_משולש_החשיפה #צילום_יצירתי